巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）米兰个展
策展人：Jeffrey Deitch ／Gianni Mercurio
展出时间：2016年10月28--2017年2月26日
展馆：MUDEC文化博物馆
地址：via Tortona 56, CAP 20144 Milano
二战后世界艺术中心逐渐转移到纽约，宣扬自由，民主，平等的美国吸引和滋养着多元化现当代艺术的发展，巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）是不得不提的一个既具有天才个性和短暂传奇一生的美国涂鸦艺术家，同意大利超前卫 艺术3C在80年代为绘画的回归注入了新的生命力，探索出了新的指引导向。
天才往往是天妒英才，巴斯奎特短暂的青春岁月止步在1988那年，27岁短短几年的艺术生涯中他在美国自由主义精神的土壤中孕育着属于他自己的艺术传奇，也为涂鸦艺术在艺术民主的进程中赢得了该有的尊重和认同。
巴斯奎特本次米兰个展将展出他短暂的艺术生涯里近100幅的私人收藏。
巴斯奎特1960年出生于纽约，童年父母离异又遭遇严重车祸后摘除脾脏，17岁时辍学成为浪荡在纽约下等城区的不良少年，从而被父亲赶出家门，走上了自己谋生的道路，
走出校园的他流浪在街头与朋友睡广场，整天在闲逛充满着街头痞气还染上了吸毒，也许艺术真的是最好的精神治疗良药，从未受过专业教育的他完全依靠着天赋在城市的街头自由的乱涂乱画，放浪形骸的天性和充满表现力的颜色，线条让很多人对绘画的语言有了新的认识，让他在街头的艺术中认识到了自己的价值。
巴斯奎特同时也是对艺术和时尚影响极其深远的美国当代黑人艺术家,80年代初期他与安迪·沃霍儿结识成为知己，当时为了生计他出售各类用拼贴技法制作的明信片和T恤衫，安迪·沃霍被他充满生命力语言所吸引，这段缘分成为美国当代艺术界标志性人物友谊与合作的开始。
1981年，安迪·沃霍邀请他参加了名为“纽约/新浪潮”的展览，1982年这位艺术的街头流浪儿正式走进主流艺术圈。这一年他在纽约Annina Noisei美术馆举办了他的第一次个展，当时美国艺术界极少有黑人的位置，22岁的他声名鹊起为黑人艺术家创造了一个奇迹。
他在世界当代艺术中占有着极高的地位，黑人血脉和下层出身极大刺激了在美国占主导位置的白人艺术。和很多其他80年代的艺术家的作品一样，他的作品是对70年代艺术界的极少主义的反驳。
马蒂斯和毕加索等一代为现代绘画建立了新的传统，巴斯奎特是仍坚持以绘画语言的传统中进行创作的艺术家之一。他们从非洲艺术、儿童绘画、从未受过专业训练的人以及那些精神异常的人所创制的绘画中寻找到了更加自由的表达，从而使她们的绘画具有自己的表现力和生命力。
黑人艺术从毕加索到流行音乐一次又一次的刺激着欧美白人的艺术。 在不到八年的时间里，巴斯奎特的涂鸦艺术赢得了同欧美主流的概念艺术与极少主义同样的尊重，欧美艺术界首次将一个黑人艺术家视为最有发展潜力的少数民族艺术家。
他用他的新方式在艺术时尚界也有着更广泛的应用，巴斯奎特那具有青春个性的张力和爆发力时装大师Valentino 2006年秋冬的系列中看到。
设计师用印花和钉珠片这两种经典的手法来表现画家的作品，将抽象艺术与华服设计天衣无缝地结合在一起。
将如此自由涂鸦的语言直接地穿在身上，也称为年轻人大胆叛逆创新气质的一种象征，从而引领着时尚
Valentino将巴斯奎特的那种有爆发生命力街头文化与高高在上的品牌高贵形象设计运用在一起，让我们深思艺术语言不分尊卑贵贱，涂鸦有着它不可替代的语言和生命力
巴斯奎特作品：
